Crítica: 'Mars' es Mejor de lo que Parece

Mars Needs Moms

 Contrario a lo que indicaría su recaudación -que es muy pobre-, el film 'Mars Needs Moms' esta muy por encima de varios films familiares que tuvieron mejor recepción y más difusión. Una trama simple que además permite desarrollar una historia nueva es la columna principal de este film, pero el formato de animación no le juega nada a su favor. Se nota que han invertido mucho esfuerzo en la cinta, aunque no logrará pasar a la historia como un éxito, demostrando que la calidad no garantiza un hit y los bodrios no siempre son fracasos.

Mars Needs Moms

  Después de algunos estrenos animados buenos como Rango y Tangled, y otros no tan buenos como Yogi Bear, tenemos un film en un formato de animación no visto hace mucho tiempo. Mars Needs Moms vio un estreno poco menos que miserable en USA, para la cantidad de dinero invertido en el film -casi 150 millones-- esto pese a tener críticas bastante positivas y el plus que le deberí haber dado el formato 3D. Los marcianos no suelen gustar en la taquilla, y menos aún si llegan con tintes cómicos como en Mars Attacks! o My Favorite Martian, pero a la postre este tipo de films terminan formando parte de la cultura popular y son muy recordados, como ocurrió con estos films, y en el caso del segundo recibió muchísimas buenas críticas, mientras la línea de Mars Attacks se quedó con críticas mixtas.

Mars Needs Moms

 Tenemos a una madre secuestrada, y un hijo que viaja a Marte para encontrarla antes de que sea muy tarde, y en el medio muchos marcianos vistos desde una nueva perspectiva. La historia es simple, posee continuidad y entretiene; su desarrollo es algo suave, pero permite entender la reflexión de fondo. El final es lo mejor, se confunde entre tantos aparentes destinos, por un momento se ve venir un final bastante triste y en otros uno algo trillado, el punto es que emociona y convence. La forma que le dieron a la compleja sociedad marciana, dominada por mujeres y con hombres desechados, nunca antes el feminismo estuvo tan presente en una cinta, y es uno de esos escasos filmes donde las mujeres son el villano temido.

Mars Needs Moms

 Ahora el guión se estructura sobre la reflexión, y se llena de buenos momentos con gran sentido del humor y situaciones que extraen risas de la audiencia. Los personajes son un poco planos por momentos, quizás ese sea el mayor problema del filme, pues el personaje principal a duras penas tiene identidad, mientras el compañero y la marciana co-protagonistas no logran encontrar un sustento para su existencia. La villana principal es el personaje más fuerte, se hace odiar, mientras el clan de machos expulsados de la sociedad constituyen un punto interesante a favor del film. Los diálogos contiene algunos chistes buenos, y llama la atención el dialecto de los marcianos, el cual es bastante cómico. Los puntos clímax de esta historias se ubican todos al final, en el rescate de la madre, en el rescate del hijo, en la pelea con la villana, etc.

Mars Needs Moms

 El sistema que utilizaron para llevar a cabo este film es el mismo usado en cintas como The Polar Express y A Christmas Carol y ambos terminaron siendo apenas rentables, aunque recaudaron muchísimo más que Mars Needs Moms, tanto domésticamente como en el extranjero. Lo que ocurre es que este tipo de animación es bastante costoso, debido al gran número de personas que se requiere y al uso de equipos especializados, sin embargo casi siempre implican muy buenas críticas y reciben calificaciones altas por parte de aquellos que las vieron,. Ahora que la calidad visual es mucho mayor y que el formato 3D le beneficia más a este film que a otros es una gran verdad, pero que resulta poco emocionante para el público ver formas humanas digitalizadas en lugar de algún carismático animal parlante también.

Mars Needs Moms

En Síntesis:

 Lo Mejor del Film: El final, muy buen final.

 Lo Malo del Film: Personajes algo vacíos.

 Calificación: 7.5/10: Buena cinta familiar, disfrutarla en 3D le da un plus.

Mars Needs Moms

Internacional: 'Rio' Vuelve a Agitar las Alas, 'Scream 4' se Desangra

Rio

Otra muy buena semana para 'Rio' que vuelve a arrasar a nivel mundial con casi la misma cifra obtenida en su estreno, a la par de su poderoso estreno en Norteamérica. 'Scream 4' tuvo un regular estreno en 30 territorios, sin poder superar los 20 millones tal y como ocurrió en su estreno en USA. 'Hop' finalmente da un salto hacia adelante, mientras 'Sucker Punch' ve esfumarse sus esperanzas de rescatar su inversión a nivel internacional. La taquilla internacional se vió debajo de la de un año atrás en la que habían tras cintas generando altas cifras: Clash of the Titans, Alice in Wonderland y How to Train Your Dragon.

Scream 4

  Rio sacó a relucir el poder latino y gracias a la inclusión de varios nuevos mercados logró otros exorbitantes 55.4 millones con lo que su cuenta personal en el mercado extranjero se sitúa en 130.9 millones y cuando aún tiene el feriado de Semana Santa por delante, ya es el más taquillero del año. El film se expandió a Francia donde se quedó primero con unos muy buenos $4.4 millones, Italia -también primero con unos aceptables $2.6 millones-, y continuó arrasando en sus aperturas en países latinos, esta vez en Venezuela donde recaudó casi 1 millón de dólares. Los sostenimientos de Rio han sido tan positivos como sus estrenos pues en promedio han sido de un 23%, su principal territorio fue Brasil con 7.5 millones de dólares -10% menos-, seguido por Rusia -5.7 millones-, México -4 MDD- y Australia -aumento un 33% hasta 3.2 millones-. En U.K. aumentó hasta los 2.7 MDD, en Alemania cayó 11% -2.3 millones-, finalmente en China y España rescató $2.9 y $1.4 millones respectivamente.

Rio

 El único film que abría su recorrido en el mercado internacional esta semana era Scream 4, que sangró unos tristes -pero aún aceptables- 17.9 millones en más de 30 territorios. El film tuvo solo un estreno en primera posición, en Reino Unido logró $3.4 millones, pero en todos sus otros países quedó detrás de Rio. su principal ingreso vino de Francia -segunda posición- con $4.3 millones, mientras en otros territorios de peso como Rusia y Brasil obtuvo decentes datos en segunda posición también -2.4 y 1.6 millones-, pero en otros países fue bastante ignorado como en México -quinto con 710 mil dólares-, Australia -1.9 MDD y cuarta posición- e Italia, donde quedó quinto con unos insignificante 700 mil. De momento y con varios lugares por visitar, Scream está ubicado a recaudar cerca de 70 millones, casi lo mismo que las partes anteriores, cosa que es disgustante para las aspiraciones de la cinta.

Scream 4

  Mientras tanto en la tercera posición, Hop tuvo su mejor semana hasta ahora con unos callados 9.1 MDD y un aglomerado de 28.2 millones. La cinta mostró algo de vida gracias a sus estrenos en 14 nuevas naciones, pero con casi 40 países ya, es poco probable al menos se acerque a su cifra en USA. México fue donde vio mejores cifras, casi 1.8 millones en segunda posición, pero en España apenas logró $730 mil; su país más fuerte fue Australia donde subió un 44% hasta los 2.2 millones, y en Reino Unido tuvo un proceso similar aumentando 28% para hacer 1.3 millones. Ya en la suma de recaudación doméstica con extranjera supera los 112 millones y con un costo de 70 millones es un negocio regular, ahora deberá sudar en sus próximos estrenos en Brasil y Hong-Kong la próxima semana para generar negocios.

Hop

  En cuarto lugar, Sucker Punch parece haber terminado con sus opciones internacionales tras su arranque en Japón y China esta semana. El film sumó 7.8 millones desde 54 mercados con lo que acumula 43 millones internacionalmente. El film tuvo un estreno medible en China con 3.1 millones, pero decepcionó terriblemente en Japón con unos miserables 740 mil dólares; cabe recordar que Japón era la esperanza de Warner para lograr alzar cabeza, pues este tipo las cintas de estilo cómic o realidad virtual logran arrasar en este país, por ejemplo Tron Legacy y Resident Evil superaron los 3 millones en sus estrenos, hasta The Green Hornet tuvo un mejor inicio en esos lares. Ahora y sin más destinos potentes por estrenar, Sucker Punch parece tener su fin en torno a los 55 millones en el mejor de los casos, que sumados a su recaudación en USA harían 90 millones, 8 millones más que su presupuesto, por lo que es todo un desastre para Warner que se perjudica con casi 35 MDD.

Sucker Punch

Limitless

Cerrando el top-five, el thriller Limitless se adjudica 7 millones de más de 30 territorios. El film tuvo un muy decente estreno en Italia con 1.4 millones, pero fracasó en Alemania donde no pudo superar ni el millón de dólares, con todo ya ha logrado unos muy positivos 42 millones en el extranjero y en total ya roza los 112 millones, pese a tener un relativamente moderado presupuesto. Una posición debajo encontramos al film japonés Detective Conan: Quarter of Silence, que se hace con unos masivos 6.5 millones obtenidos únicamente del país nipón. El film es el quinceavo de la serie manga famosa en Japón y USA sobre un prodigioso niño detective, y logró coronar la cartelera de su país de origen aunque difícilmente

Detective Conan: Quarter of Silence

Just Go With It

  Séptima se ubicó la comedia británica Paul que con su estreno en algunos países se hace con 6 millones de dólares gracias a una muy buena apertura en Alemania, segunda con $1.85 millones, y Australia con $2.3 millones; la cinta esta jugando más que bien en países europeos y de habla inglesa y al momento tiene $40 millones fuera de Norteamérica, ya sumadas ambas cifras están a punto de superar los 100 millones.  Antepenúltima quedó otra comedia, esta vez es Just Go With It, que con algunos estrenos en Latinoamérica y naciones africanas recauda 5.7 MDD y se sitúa sobre los 97 millones; ya para la próxima semana está previsto que supere los 100 millones internacionalmente, por lo que su cifra superará a la de USA y le dará una alegría Warner que invirtió 80 millones en el mismo.

Paul

Battle: Los Angeles

 Casi cerrando el top-ten tenemos a Battle: Los Angeles que conquista unos suaves 4.3 millones, para una cima de 110.4 millones y con opción a algunos mercados asiáticos aún, incluyendo el potente Japón; el film ha tenido un rápido desgaste y malas críticas, y está semana Alemania ha sido uno de los pocos mercados nuevos, donde quedó tercero con unos muy quietos 1.33 MDD, a la vez que en Thailandia abrió primero con 800 mil. Último tenemos a Red Riding Hood que encanta con 4.2 millones en 28 destinos, para un aglomerado de 22.2 millones; el film tuvo un puñado de estrenos, la mayoría menores como Portugal, Bélgica y Colombia, pero incluyendo a Reino Unido y España donde se ha mostrado decente, en el primero se ubicó cuarta con 1.4 millones, en el país ibérico quedó segundo con 1.3 millones, ahora se prepara para entrar en varios mercados de peso que le quedan.

Red Riding Hood

Taquilla Ec: 'Mars' Invade de Nuevo, 'Strings' Enamora en su Estreno

Mars Needs Moms

 FDS del 1 al 3 de Abril: 'Marte Necesita Mamás' en su tercera semana apenas superó a 'Amigos con Derechos' y consiguió la punta por tercera semana consecutiva. La comedia romántica tuvo un fuerte arranque, por encima de otras comedias románticas estrenadas hace poco tiempo. El film 'Hereafter' -'Más Allá de la Vida'- obtuvo cifras decentes para un drama sobrenatural que tuvo tan poca publicidad. La taquilla sin embargo quedó un 20% debajo de la de 2010 en la que How to Train Your Dragon encendía los cines por segunda semana.

No Strings Attached

  Los marcianos ganaron el tercer round consecutivo y con $98.53 mil lograron coronar la cartelera. La cinta animada ha logrado recaudar unos decentes $483 mil en sus tres semana y parece que los 580 mil son su meta final, ya que en las semanas próximas esta previsto el estreno de muchísimas cintas familiares animadas. El film decepciona si comparamos su ingreso hasta el momento contra el de otras animaciones 3D como Tangled o Yogi Bear, sumado a que contó con un notable despliegue publicitario, pero si contrastamos con la recepción en otros países entonces se lo ve bastante aceptable. Las críticas son positivas en su mayoría, pero el formato de grabación usualmente no es del agrado del público.

Mars Need Moms

  En la segunda casilla, pero con la mejor media por localidad de la cartelera -$4787-, No Strings Attached logro atraer mucho público y recaudó 81.4 mil dólares de apenas 17 pantallas con lo que se enrumba a obtener una muy buena cifra al final de su carrera. El film gozó de una campaña de marketing bien elaborada, creó bastante ruido, vendiendo la cinta como la alternativa del momento para parejas y sector adolescente, sumado a la popularidad que poseen los protagonistas, terminó por volcar a la gente al cine. Ahora tendremos que ver la reacción de esta cinta cuando llegue Just Go With It, que tiene el mismo target y se estrena la siguiente semana.

No Strings Attached

  Hereafter se proyectó en 13 salas en Quito y Guayaquil y desde la sexta posición drenó unos 28.5 mil dólares, que le valió una media de $2191. El film de corte sobrenatural gozó de una considerable asistencia si tomamos en cuenta que tuvo una publicidad casi nula y que el único gancho era la presencia de Matt Damon -que tampoco asegura éxito-, pues otras cintas similares recaudaron menos de la mitad en sus respectivos estrenos. Ahora habrá que ver que pasa con el film, ya que no tiene un target definido y ha sido precedido por buenas críticas y taquilla de países donde se ha estrenado, excepto USA donde paso desapercibido en el Box Office.

Hereafter

The Rite

  Justin Bieber y su documental Never Say Never ocuparon la tercera casilla con un ingreso de 79.4 mil dólares en su segunda semana, desde su estreno la cinta del polémico cantante ha aglomerado $253.7 mil y se dirige hacia los 300 mil como meta final, pues este es un producto de rápido consumo. Una posición debajo encontramos a The Rite que sigue bastante sólido tras casi un mes de proyección; el film de Hopkins logró embolsarse 55.5 mil dólares, que elevan su total a unos impresionantes $351.7 mil, lo cual es un muy alto performance para una cinta de terror, y más aún con las críticas que ha recibido el film. Lo que es más importantes es que aún tiene una media de $3446 por pantalla, y semana ha semana ha mostrado sostenimientos bastante fuertes por lo que tiene mucho tiempo por delante como para superar los 450 mil - 500 mil.

Justin Bieber: Never Say Never

Battle: Los Angeles

 En la quinta casilla Battle: Los Angeles se desplomo un dramático 60% en su tercer fin de semana y conquistó algo más de $30 mil para un acumulado de $298.5 mil dólares, los cuales son satisfactorios, pero no espectaculares; como la media por localidad de esta cinta es de $1253 es probable que no logre superar los 400 mil dólares al final de su recorrido. En la séptima posición quedó Yogi Bear tras seis semanas de exhibición; el film se robó 20.5 mil dólares entre sus 28 salas con lo que registra un global de 1.45 millones, por lo que seguramente logre llegar al millón y medio en las siguientes semanas, todo un negocio para la cinta del carismático oso, pues es al momento el segundo estreno más taquillero del año en el país.

Yogi Bear

Rango

 Más abajo en el puesto 8, Unknown se hizo con 15.19 mil dólares en su tercer fin de semanas. El thriller ha tenido un recorrido modesto, pero aceptable si consideramos el hecho de que no tiene ningún rostro que resulte conocido pues ya ha amasado 133.85 y parece tener suficiente momentum para avanzar a los 175 mil en las siguientes semanas. Penúltimo quedó Rango en su quinta semana con unos discretos $13.9 mil y una cima de $407.6 mil dólares, que son bajos para las aspiraciones usuales de films animados, pero altos para las aspiraciones que tienen los westerns a nivel local -rara vez superan los 100 mil dólares-.

Unknown

 Cerrando quedó I Am Number Four con una cifra casi similar a la de Rango: $13.7 mil en 16 salas. Esta cinta sci-fi conquistar más público del esperado y con 415.8 mil dólares a su favor, es un éxito modesto a nivel local, pues sus aspiraciones no superaban los 400 mil en el mejor de los casos y ahora con suerte llegará a los 450 mil.

I Am Number Four

Crítica: 'Buried': Secreto a Voces de Dramas Reales

Buried

Buried

  El film 'Buried' es un thriller complejo con rasgos psico, mucho drama y suspenso, en Hispanoamérica distribuido como 'Enterrado' o 'Enterrado Vivo'.  Pero el film en sí es una dura reflexión sobre un hecho que es más común de lo que se piensa: los secuestros de americanos en Medio Oriente. La cinta tiene una historia bastante cruda, desarrollada de una forma innovadora pues solo se ve a un actor en toda la cinta, y manejada de tal forma que el espectador siente en carne propia el drama vivido por el desdichado personaje principal.

Buried

  La guerra en Medio Oriente siempre ha sido objeto de polémicos films, muchos de ellos muy buenos, pero pocos logran mostrar algún problema en particular de forma tan acertada como lo hace Buried. Pero lo más llamativo de la cinta es el esquema en el que grabaron, con un solo personaje presente y algunos tácitos, recargando todo el peso dramático -que no es poco- en un solo individuo, un modelo riesgoso si no se lleva a cabo de la forma correcta, pero exitoso en este film. Para Rodrigo Cortés y Ryan Reynolds es toda una proeza haber logrado sacar adelante este film, pues con el presupuesto bajo y lo complicado de la realización todo apuntaba a que se convierta en una cinta sin relevancia, pero no es el caso.

Buried

  La historia parte con un hombre enterrado vivo, desconcertado y poco a poco se devela que fue secuestrado por árabes, mismos que piden una gran suma de dinero. Desde el arranque el film promete mucho, haciendo hincapié en  los misteriosos secuestradores y la desesperación del sujeto, y en el desarrollo se expande el drama mucho más allá y pese a que el escenario es uno solo el espectador tiene en mente lo que ocurre al otro lado del teléfono. Sin embargo, y en mi opinión, lo más emocionante es el final... pues hay tantos puntos que parecen ser culminantes que uno se confunde, pero cuando el verdadero final llega te deja con una mezcla de emociones creadas con anterioridad, además de terminar la crítica sobre el manejo de estos casos por parte del gobierno Norteamericano y las consecuencias que llevan.

Buried

  El guión es excelente, exceptuando una escena que si bien no estuvo incorrecta, sí estaba de más -la del reptil-. El resto de momentos, particularmente en las llamadas de los secuestradores, son elaborados, claros y traumantes, con fuertes cantidades de información que agregan mayor carga al drama que de por sí es difícil de asimilar. Las reacciones del secuestrado fueron bien estudiadas, desde su angustía hasta la resignación, en momentos parece que el cinéfilo puede leer las ideas que cruzan por su mente. El monólogo de Reynolds, así como los diálogos con el rescatista y secuestradores son contundentes, no se llenan de clichés y líneas innecesarias, cada palabra contribuye a mejorar la cinta. Las historias auxiliares están bien presentes -aunque no parezcan- y se proyectan en la mente

Buried

 Ryan Reynolds demuestra su capacidad actoral, y le cierra la boca a muchos que creían que solo servía para films comerciales -incluyéndome-. El papel exigía mucha entrega y Reynolds se desempeñó muy bien, pues logró entregarse al papel y creó conexiones para transmitir las emociones al público, desde su desesperación hasta la locura inducida por su triste futuro. Pero lo más importante no se volvió plano o aburrido en ningún momento, siempre fue convincente y en una cinta donde él es el único que aparece en pantalla eso es toda una hazaña. Además logra crear sentimientos de rechazo o esperanza hacia los personajes implícitos, todo ayudado sobre el guión.

Buried

 En conclusión:

  Lo Bueno: Casi todo el film es un acierto, es innovador de principio a fin.

  Lo Malo: una que otra escena sobró, pero no es algo relevante.

 Calificación: 10/10: Film artístico de alto nivel, corre a verlo al cine antes de que lo saquen de cartelera.

Cartelera Ec: 'Gnomeo' Busca a 'Juliet' y 'Sucker Punch' Intenta Seducir

Gnomeo & Juliet

  El sleeper del invierno en Norteamérica 'Gnomeo and Juliet' se estrena en nuestro país y llena un gran número de salas 3D. La fantasia 'Sucker Punch' o 'Mundo Surreal' se estrena finalmente tras un paso poco recorfontante en el resto del mundo. El documental de DisneyNatures 'African Cats' tambien se estrena intentando atrapar parte de la audiencia infantil en este fin de semana que arranca con Viernes feriado. Los Ojos de Julia es la cinta de horror revelación de España que ha gozado de muy buenas críticas en los paises donde se ha estrenado.

Sucker Punch

Gnomeo and Juliet

  Una adaptación animada del famoso clásico de Shakespeare, esta vez contada con adornos de jardín rivales. La cinta ha recibido excelentes críticas y aunque arrancó como un negocio con pocas aspiraciones y limitado a muy pocos mercado, la recepción en USA animó a llevarla a otros destinos, y eso que no han invertido gran cosa en publicidad de parte de las distribuidora. A nivel local la cinta se enfrentara con otros títulos familiares como Hop y Rio que han tenido mayor difusión en los medios, sin embargo es muy probable que logre un muy buen dato dado el feriado de Viernes Santo. Gnomeo and Juliet se estrena a nivel nacional y llega a pelear con Rio por la presencia en salas 3D.

Sucker Punch

 Mundo Surreal es la propuesta de Zack Snyder repleta de efectos especiales y atractivas mujeres. La cinta ha tenido una desastrosa recepción a nivel mundial y la crítica no la ayuda mucho, sin embargo dado el fuerte pegue que tiene en el sector masculino y joven, por lo que se asegura al menos un estreno decente. La distribuidora del film se ha esforzado mucho por darle una campaña publicitaria más que decente, incluidos spots en tv y difusión en noticieros, así que Sucker Punch tiene la ventaja de presentarse como un producto más familiar que los otros estrenos. El film se estrenará en Quito y Guayaquil en un considerable número de salas.

African Cats

 African Cats es un film documental que se centra en la vida de una familia de felinos africanos, y su travesía en la selva; esta cinta sigue la línea de otros films de corte ecológico como Earth o Oceans estrenados en los años anteriores, mismos que tuvieron una modesta recepción a nivel local. En esta ocasión la campaña publicitaria ha sido mucho más elaborada, con imágenes de un león peleando con un lagarto en los spots televisivos, intentando así vender el fin como una aventura llena de adrenalina con lo que espera jugar bien entre niños y pre-púberes que no opten por cintas animadas, aunque la competencia que tiene es feroz y el número de salas en las que se proyectará son limitadas.

Los Ojos de Julia

  Finalmente la opción de terror la pone Los Ojos de Julia, film español que ha gozado de una nada despreciable recepción a nivel internacional, tanto en críticas como en taquilla. El film narra la historia de una joven que investiga el suicidio misterioso de su hermana ciega, y empieza a perder la visión ella también en el proceso. El film tampoco ha gozado de mucha difusión por parte de la distribuidora y se estrena en Quito y Guayaquil en un número muy discreto de salas.

Crítica: 'Just Go With It': Una Esposa de Mentiras???

Just Go With It

La comedia de Adam Sandler y Jennifer Aniston es divertida, posee buenos chistes y una historia decente, sin embargo no es nada espectacular ni algo que pase a la historia. Con título en latinoamérica 'Una Esposa de Mentiras' la cinta se apoya en gran parte en los nombres de Sandler y Aniston y a sus interpretaciones, pero en mi opinión el título latino no le favorece pues no encierra la idea principal de la cinta, sino simplemente un evento en ella.

Just Go With It

  Después de la llegada de comedias románticas diferentes como No Strings Attached y Love and Other Drugs, que apelan más al contenido que al humor, tenemos a una comedia típica que hace lo contrario. Just Go With It tiene una fórmula exitosa, una historia atractiva para ambos géneros y la presencia de rostros muy queridos por el público, al puro estilo de otras cintas como Valentine's Days que son bien recibidas por el público. El título en España fue 'Sígueme el Rollo' pues la traducción directa del Inglés sería 'Solo Sigue con Ello' pues la idea era de narrar la secuencia de como una mentira va creciendo, intentando aconsejar que cuando la mentira comienza, lo mejor es seguir con ella, y esa idea se pierde con el título de Una Esposa de Mentiras.

Just Go With It

  Entonces la idea principal de las mentiras creciendo en torno a un mentiroso mujeriego que cree encontrar a la mujer de su vida, pero acaba enredado en sus propias mentiras. En el desarrollo la comedia pierde energía, y el tiempo esta mal repartido, hay partes de la historia que están de más y otras a las que les faltó desarrollarse, pero al menos la historia es clara y sigue su horizonte de forma continua. El final es el clásico en este tipo de films, previsible y algo trillado, pero funciona bien y por suerte no es demasiado meloso, aunque me parece que lo apresuraron un poco, practicamente el final transcurre en tres minutos.

Just Go With It

   El guión de la cinta tiene muy buenos momentos, escenas y situaciones tan hilarantes que las carcajadas están aseguradas durante el film. Los personajes son muy bien creados, principales y secundarios, todos tienen personalidad y si le sumamos las buenas actuaciones del elenco es imposible no quedar satisfecho con la cinta. De los personajes, los principales el de Sandler es el que más resalta y se complementa con el de Aniston, ambos sujetos bien pensados para permitir todas los chistes y clichés de los que son víctimas.  Los diálogos no tienen nada novedoso, son limpios y contienen buenos chistes que es lo importante en una comedia.

Just Go With It

Just Go With It

Jennifer Aniston y Adam Sandler poseen una química innegable y ambos se desempeñan en lo que es su terreno de juego: la comedia. Sandler como siempre genera risas y más risas, Aniston hace lo propio, y ambos logran encarnarse en sus personajes de tal forma que enredan al público con su historia y transmiten los sentimientos adecuados -claro que el guión les ayuda también-. El resto del elenco contribuye bien, desde los niños con su sarcasmo hasta Nick Swardson y Brocklyn Decker -en su debut cinéfilo- en los roles secundarios de amigo metido y extorsionador y mujer deseada con mente infantil, todos convencen y permiten que la cinta se desarrolle de forma correcta.

Just Go With It

  En síntesis:

  Lo Bueno: Hace reir y entretiene durante las dos horas.

  Lo Malo: No es un film fuera de lo común, le faltó algo de originalidad.

 Calificación: 7/10: Buena opción para ir al cine con amigos un fin de semana.

Just Go With It