Taquilla Ec: Los Zombies mandan por Tercera semana consecutiva!

Como era de esperarse Resident Evil: Afterlife domina nuevamente la taquilla ante la ausencia de competidores. Letters to Juliet ve malas cifras, Spy Next Door no convence, y Wall Street 2 se estrella de forma vergonzosa. Tinker Bell Sorprende y Kick -Ass muestra sus cifras. Scar 3D no tiene cifras.

Milla y sus zombies, aunque suene monótono, lideran la taquilla aunque con una caida tan notable como la semana pasada, por lo que probablemente la semana que viene la taquilla cambie de dueño. Nuevamente el 3D le da muy buenas cifras como las que se ha visto alrededor de todo el mundo. Y esta semana logra 104 mil dolares y ya acumula 831 mil, excelentes cifras, las mejores de lejos para todas las de la saga, y un promedio por sala de 2135 dolares, el cual nuevamente es menor al de Tinker Bell. Sin embargo la crítica sigue siendo mala.Tambien es notable que los demás estrenos son muy limitados y que los de la semana anterior no se han expandido a nivel nacional, y por lo visto no la harán de forma inmediata.

El mejor de los tres estrenos de esta semana es Spy Next Door, que ve unos buenos $52 mil dólares en 15 salas, aunque no tan buenas como las vistas la semana pasada. El film de Jackie Chan es una comedia familiar sobre un espía que es vecino de un grupo de niños; como siempre en este país muy mal publicitado. Y las primeras cifras no son muy alentadoras para esta película particular, lo que lo ubica en la tercera posición. Wall Street: Money Never Sleeps, protagonizado por  Michael Douglas y M, logra apenas 41.5 mil dólares y el cuarto puesto, pero su conteo de salas es de 25, lo que resulta en un promedio por sala de apenas 1659 dólares,  la menor de todos los estrenos, lo que apunta a una vida corta en las salas, esto también era de esperarse dado que es una secuela y la primera parte es conocida por pocos en el pais, además se debe decir que este tipo de películas raras veces tienen buenas cifras en el pais.

El tercer estreno de esta semana es Letter to Juliets, que ve malas cifras, pues logra apenas 20.3 mil dólares, lo que es mucho menor que obtuvo Dear John, un film con el que se podría comparar, pero su conteo por sala sería casi el doble, tomando en cuenta que la segunda se estreno en más salas, la cifra por sala entregada es de $1854, la película de Amanda Seyfried tiene muy buena crítica y probablemente dure algunas semanas en carteleras. La historia de una joven que descubre una misteriosa carta escrita hace 50 años se queda con el  séptimo lugar.

Tinker Bell and the Great Fairy Rescue sorprende como se veía venir, y no sólo obtiene un segundo lugar, cayendo apenas un 26% con respecto a su estreno anterior, y sin mucha publicidad ni ruido, logra el mejor promedio por sala por segunda semana consecutiva, logra $60 mil dolares esta semana, y en 17 salas logra $3532 de promedio, excelentes cifras para la pelicula de Disney, que ya acumula $160 mil dólares. Y si las previsiones se dan, logrará el primer lugar la semana próxima.La fórmula vende, y se espera aún una larga vida en los cines, ya que no hay estrenos muy próximos de la misma línea.

The Expendables logra el tercer puesto con 33 mil dólares, y ya acumula unos sólidos 110.5 mil dólares, se conserva en cuanto al número de salas, y logra un promedio de $2067 dolares por sala.  La crítica es muy mala para esta película por cierto. La comedia de Adam Sandler, Grown Ups ya acumula 281 mil dólares, en su cuarta semana en cartelera, y esta semana logra 21 mil dólares, con 25 salas y algún tiempo en cartelera logra 842 dólares de promedio, lo que es muy buena cifra para las condiciones de la película.

Battle For Terra se desploma de forma brutal un 51% con respecto de su estreno, y se queda con el octavo lugar y $16 mil, en 10 salas y pese a su formato 3D, acumula un total de $58mil dólares, lo que se entiende como malas cifras, peor aún siendo su segunda semana, para estar dirigida al público familiar. En novena Posición tenemos a Kitty Galore, en Cats & Dogs 2, acumula 856 mil dólares, y suma 5 salas a las de la semana anterior, logrando un promedio de $462.

Finalmente aparecen las cifras de Kick-Ass, que no son muy alentadoras, aunque en mi opinión es la que mejor críticas recibe entre los films en cartelera. Acumula en dos semanas 25 mil dólares en 13 salas, y un promedio regular de $592. Esta semana alcanzó sólo $7600 dólares, lo cual es nada alentador, aunque no se ve tan mal tomando en cuenta que tuvo un bajo presupuesto.

Nota: Las cadenas de cine no incluyeron valores para Scar 3D, los cuales se veran ya en el acumulado de la siguiente semana.

Crítica Destructiva: Jubilen a Stallone por Dios!!!!

Stallone es una estrella de las que se ganaron mi respeto y admiración a punta de golpes y sangre, pero ya es hora de que se retire con dignidad y deje de producir películas vergonzosas.

Saben, hace una semana tuve la desgracia de ir a ver The Expendables, con la esperanza de ver a  los que son mis ídolos del brutal lado de la industria cinematográfica. Y sí tengo que admitir que el hecho de ser una especie de  Valentine’s Day con figuras de acción me animó mucho más que el contenido de los trailers; y sí tengo que admitir que hasta cierto punto esperaba un guión con algo de sentido y una historia un poco creíble para salir satisfecho del cine, debido a la gran satisfacción que implicó ver a ese gran conjunto de estrellas. Pero no! Que va! El señor Stallone tuvo la genial idea de reunirlos a todos, lo cual se le agradece, pero también tuvo la aún mejor idea de incluirlos en una historia que parece salida de las manos de un tipo que odia  el género, y acompañado con un “brillante”  guión que tiene como mejor atributo unos cuantos chistes malos de comediante frustrado.

Tengo la esperanza de volver a ver alguna vez una buena historia como la de Rambo, Cobra, o Rocky, con las cuales se consagró Sylvester como uno de los mejores en lo que acción para entretenimiento se llama, y personalmente recordaba con muchisimo respeto. Pero tras su retorno para protagonizar las deplorables secuelas de Rocky y Rambo, las mismas que tuvieron una aceptable recepción pero muy malas críticas, se hace obvio que el objetivo de sus películas es simplemente engrosar su bolsillo. Ahora lo último no esta tan mal, a no ser porque en el proceso esta concumiendo la admiración ganada por su público.

En fin para concluir:

Lo Bueno: Ver a Mickey Rourke, Jason Satham, Dolph Lundgren, Jet Li participar en la película no tiene precio; la mítica escena entre Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger y Stallone; el humor que ocasionalmente es bueno.

Lo Malo: El guión carente de brillo, la historia en sí; que se vuelve absurda; los efectos que fueron pésimos an algunos momentos.

Mi opinión sobre The Expendables , mejor dicho mi calificación: 4/10: Mírala una sola vez si no tienes nada mejor que hacer, una sábado de tarde por ejemplo.

Crítica Destructiva: Resident Evil debe Morir!!!!

Ya es hora de que los productores dejen de preocuparse por sacar basura en 3D y empiecen a observar contenidos y argumentos.

Cierto es que no me había animado a hacerle una crítica a la película de zombies, hasta ayer que tuve oportunidad de ver Scar 3D, de quien hablare en otro post, y esto me hizo contrastar el nivel de contenido de ambas películas.

Sin entrar en comparaciones tengo que decir, que Resident Evil: Afterlife es la más pobre de las 4 películas que ya acumula esta saga, y que si bien es la más taquillera es la que menos público ha atraído; la razón, la gran decepción que representó Resident Evil: Extinction, y parece que la lección no fue aprendida pues finalmente la cuarta parte de la saga de zombies tiene un argumento más simplón y aburrido que la anterior parte. Y es que en cuanto a historia, la saga no avanza en nada, perdió su norte en la segunda secuela y en esta sólo se reafirma que los guionistas no tienen una puta idea de que inventarse para darle algo de lógica o un nuevo horizonte.

También es cierto que ninguna de las partes guardaban estrecha relación con el videojuego, del cual solo he jugado dos partes, pero al menos en la primera trataron de mantenerse cercano al mismo, y en la segunda quedaban sesgos del mismo. Ya en la tercera parte lo único que se conserva es la idea de Umbrella Corp. y algo de zombies inteligentes. Pero la cuarta parte no se conforma y va mucho más allá, ahora la idea simplemente es Alice mata zombies porque es muy bacana, punto. Nada más, así de vacía y sin sentido. Los personajes, a excepcion de Claire, carecen de historia y de motivación, la idea del barco trampa, demasiado previsible, el final absurdo y sin ninguna razón para ir a ver la siguiente secuela más que ver a Alice seguir matando zombies sin poderes (sí, la siguiente secuela, porque con la cantidad de ingresos en taquilla es casi seguro que habrá otra secuela). Las muertes completamente absurdas y sin sentido, pareciese que los escritores se sentaron y dijeron tal personaje tiene que morir, y escribieron lo primero que se les vino a la mente.Como dije al principio no quiero comparar, y es que no hay punto de comparación. En cuanto a historia, en contraste con las demás, esta película no avanza nada, se queda casi en las mismas condiciones en que empezó, y si el final con los helicopteros abordando es decente, pero no deja sembrada ninguna duda rezonable o lo suficientemente fuerte para justificar toda la trama. Milla Jovovich hace lo que puede, pero hay que admitir que ni con angelina Jolie haciendo pareja con Leonardo DiCaprio lograrían mejorar mucho la película.

Antes de que se pregunten, como puede ser tan mala y sin embargo ser la más taquillera de la saga?, tengo que decirles que el formato 3D hace milagros, ya que en ciertos paises llega a valer cuatro veces lo que vale una entrada estándar. Entonces ahora que eso está claro, y, repito, siendo esta la menos atendida de las películas de la saga, es previsible que para la próxima parte la audiencia, la que sabe de tiene una ligera idea de lo que se debería ir a ver a un cine, no va a recibir tan bien como a esta, aún con la ayuda del formato 3D. Es por eso que antes de que Resident Evil deje de ser una exitosa saga para convertirse en un triste ejemplo de lo que no se debe hacer, como ya ha pasado con otra secuelas, las productoras deberían ocuparse por darle un final decente a la saga, o incluso por dejarla como está al momento.

Lo Bueno: La indudable magia de la tercera dimensión, los efectos.

Lo Malo: La historia vacia, hicieron a Alice perder los poderes por gusto porque igual parecia Superwoman peleando con los zombies. Claire pelea como si tuviera superpoderes tambien.

Calificación: 4/10 Aburrida, miratela una vez, si no tienes nada mejor que hacer y despues rompe el disco.

Crítica: Kick Ass: Demasiado Arrecha!

Kick Ass se estreno en nuestro país y es digno de llevarse una crítica individual, Excelente, Brillante, Sangrienta, Vengativa, Irónica, Entretenida, y con un toque Tarantinesco que la hace resaltar fácilmente sobre las demás. 

Anoche me fui a ver Kick-Ass, muy esperada por ciertas personas, debido a las excelentes críticas recibidas, eso y tomando en cuenta que fue un éxito en taquilla en USA, Canada y UK, me hizo tener grandes expectativas, y para se franco esperaba salir decepcionado como ha pasado otras veces, o tal vez  en e mejor de los casos con un sabor a conformismo en la boca. Pero me equivoqué, definición propia para esta película: Demasiado Arrecha!

Comenzemos por lo básico, de donde nace Kick Ass? Los que creían que es la típica historia Hollywoodense de un cómic con una aceptable recepción en el público, que es llevado a la gran pantalla de la mano de un gran director y logra un éxito arrollador, nada más alejado de la realidad! 

La verdad es que la película de Kick Ass fue producida casi al mismo tiempo que el cómic salía al mercado, de hecho los derechos de cine del cómic se vendieron antes de que el cómic estuviera en loa puestos de revistas. El director a cargo de este arriesgado proyecto es nada más y nada menos que Matthew Vaughn, quien no es conocido por lograr buenos ingresos en taquilla.

Ahora, cual es la historia de Kick Ass?, pués la historia en primer lugar es que no hay superpoderes en esta historia, y a diferencia de Batman, tampoco el protagonista es un multimillonario que sufrió algún trauma infantil. El protagonista, el desconocido Aaron Johnson, es un muchacho de New York que esta canzado de que el mundo mire con indiferencia cuando se comete un crimen, entonces decide convertirse en su propio superhéroe, compra un disfraz en e-bay y se convierte en Kick-Ass, pero su primera misión sale mal y casi acaba muerto, sin embargo no se rinde, y trás una hilarante hazaña se convierte en todo un suceso mediático. Poco a poco el héroe se involucra, sin drase cuenta, con la mafia de las drogas más poderosa de New York, conoce a dos nuevos superhéroes, Big-Daddy, interpretado por Nicolas Cage, y Hit-Girl, interpretado por la magnífica y poco conocida Chloe Moretz, quienes son los que verdaderamente se dedican a limpiar las calles de narcos y vendedores de drogas, subordinados del gran mafioso Frank D'Amico. Chris D'Amico es el hijo de Frank y tambien se decide convertir en superhéroe  -Red Mist- con el objetivo de tender una trampa a Kick Ass, pero antes del final da un giro dramático y se convierte en el archienemigo de mismo

Ahora sí, porque es tan buena esta película? Dos motivos principales, primero una producción limpia y acompañada de excelentes actuaciones. Segundo, la historia maneja un increible perfil de arte conjugado con tortura y humor sátirico, razón por la cual me recordó un poco a Tarantino en Inglorious Basterds. Momentos climax de la película, demasiados,pero sobresalen aquellos en que Hit-Girl acaba de manera brutal y sanguinaria con los delincuentes, lo hace de forma tan graciosa y elegante que se convierte a ratos en una ópera cantada. 

Hit-Girl es la mezcla perfecta de inocencia con deseo de venganza, y la joven actriz logra introducir en sus ojos el deseo de venganza, haciendo mucho más creible la historia, si me preguntan esta niña es la nueva Dakota Fanning. A la pequeña Chloe la veremos en la película Let Me In que se estrena esta semana en USA. Kick-Ass por su parte tiene un complejo conjunto de elementos, que lo podrian hacer llegar a caer en ridículo, pero que en lugar de eso colocan en el personaje el sentimiento de frustración y de impotencia que se conjuga con valor y superación a lo largo de la obra. Big-Daddy representa la locura y la venganza absurda e inmortal, el momento de su muerte es otro de esos climáx en la película. 

Finalmente los villanos no se quedan atrás, el Gran Frank es una concepción realista e hilarante de como es un capo, que mata y manda a matar con la facilidad con que se pide un café, que mantiene una tensa relación con su único hijo, quien es quizas la única persona por la que siente debilidad. Y el joven Chris D'Amico es es el personaje cómico, frustrante, patético y con serios problemas reprimidos, que de forma magistral cambia su deseo de convertirse en un superhéroe a el archivillano central al final de la obra.

Toda la historia transcurre entre sangre, armas, gritos, y delincuencia, con un escenario que me recordó mucho a la célebre Sin City, y el estilo de ataque y tortura me rocordó a la también célebre Kill Bill. Una verdadera película de superhéroes, que curiosamente carece de superhéroes verdaderos, que es mucho más rica en contenido que muchas otras adaptaciones como DareDevil, Hulk, Electra, Superman Returns, Batman Begins, etc, y sin nada que envidiarle a IronMan y SpiderMan más que una mejor campaña publicitaria y mejores efectos.

Entonces:

Lo Bueno: La historia excelente, actuaciones limpias, efectos aceptables, logra impactar en sus momentos cumbre, te deja con ganas de una secuela.

Lo Malo: En ciertos puntos, muy pocos, la actuación del protagonista no convence; debío haber sido dirigida a un público específico, o Teenagers o Adolescentes Jóvenes y Adultos, pero no tratar de llegar a ambos, eso le quito cierta seriedad a la película.

Calificación, 9/10 : La entrada al cine esta recontra que bien pagada.

P.D: Si eres sensible y  te pusiste a llorar viendo Dear John, vales bieber,  mejor no te acerques a verla.

Esta Semana: The Social Network, Let Me In y Case 39 apuestan por la taquilla Gringa

La denominada película de Facebook  apunta a dominar la taquilla este fin de semana. Let Me In va por la hazaña, y Case 39 podría dar la sorpresa. El Box Office de esta semana tendrá que superar el mal sabor de boca que tuvieron los estrenos la semana anterior.

Hace un año la taquilla americana recibió a una sorprendente Zombieland que recupero en su primer fin de semana una cantidad mayor a la invertida en la misma, al mismo tiempo llegaron las ediciones especiales de Toy  Story y Toy Story 2 en 3D, esto sumado a la presencia de la exitosa Cloudy with a Chance of Meatballs (Lluvia de Hamburguesas en Latinoamérica) generó un  excelente ingreso en la taquilla en la segunda semana del Otoño.

Este año tres títulos se lanzan a la misma fecha, el primero es el controversial y muy publicitado The Social Network, que viene distribuida por Columbia Pictures, y cuyo actor más conocido es quizás Andrew Garfield (The Imaginarium of Dr. Parnassus), y una puesta en escena de Justin Timberlake, la historia: nacimiento y tumultuoso crecimiento de la red social Facebook, centrándose en sus fundadores y algunos cofundadores. La película de Facebook  se lleva todas las mejores predicciones, sorprendentemente hasta el momento es el estreno más esperado de octubre en Estados Unidos, por encima de Saw 3D y Paranormal Activity 2.

Por su lado, al fin se estrena en USA el thriller sobrenatural  Case 39, el film protagonizado por  Renee Zellweger, narra la historia de una detective que salva a una niña de ser asesinada por sus padres, decide finalmente tomarla a su cargo, pero la niña al parecer tiene un lado siniestro. Case 39 ya ha pasado por algunos mercados internacionales sin ser un éxito arrollador, pero con cifras aceptables, las apuestas y encuestas le dan un apretado segundo lugar en este fin de semana próximo.

Los vampiros están de moda y por último llega esta semana Let Me In, una película de drama y suspenso que cuenta la historia de un muchacho que desarrolla una relación con  una niña vampira en un pueblo de New Mexico, ¿les suena familiar?

Let me In es el remake de una película homónima sueca, que a su vez está basada en el libro Let The Right One In del escritor John Ajvide Lindqvist, y en taquilla no promete mucho, aunque habrá que esperar a ver si supera las expectativas tal como los hizo Zombieland el año pasado.

La Noticia: NOOOOO!!! Megan Fox: Se Retira?

Al parecer la noticia es cierta esta vez, una pésima noticia para sus fans, entre los que me incluyo, en caso de que su retiro sea permanente.

La sensual y carismáica Megan Fox ha decidido retirarse de la pantalla, así lo afirmo en una entrevista sostenida durante el festival de cine de Toronto hace unas semanas, donde estuvo presentando la que podría ser su última película Passion Play, en la que comparte créditos con Mickey Rourke y Bill Murray. La razón, la actriz piensa dedicarse completamente a su matrimonio, ya que desde hace casi dos meses paso a ser la esposa del otro también actor Brian Austin Green de la serie 90210, en Hawai. Con este actor Megan Fox había mantenido una relación de casi cuatro años con el actor, claro esta con sus respectiva "intermitencias" sentimentales según declaraciones de la propia actriz.

Esta no es la primera vez que anuncia algo parecido, ya que la actriz, quien aparece en el nuevo y ardiente comercial de la casa italiana Armani, revelo meses atrás que planeaba retirarse de la actuación por completo ya que estaba pensando seriamente en quedar embarazada.

Como van las cosas parece que lo único que nos quedará para recordar a la dos veces nombrada Mujer más sexy del mundo por la revista FHM es su última producción, que aún no tiene fecha de estreno. La película es un drama de tinte sobrenatural de un cantante de jazz (Mickey Rourke) que hace el descubrimiento de una belleza atrapada en un circo (Megan Fox), la mujer pájaro, y que después se ve amenazada por los planes de un empresario de lo mórbido (Bill Murray) que tiene planes para ello.

Sobre esta última producción existen rumores que apuntan a que tendremos la oportunidad de ver nuevamente a Megan con poca ropa, pero esta vez con un toque más artístico.

Sin duda una mala noticia para la gran cantidad de fans que esta chica ha cosechado alrededor de todo el mundo. A continuación les dejo el trailer de Passion Play.

Box Office: Wall Street 2 domina pero no convence

Semana de malos estrenos: Wall Street: Money Never Sleeps domina cómodamente la taquilla gringa por encima de los Buhos de The Legend of the Guardians, aunque ambos no justifican su inversión. La comedia You Again tiene un discreto estreno.

 La secuela de Wall Street manda esta semana en la taquilla gringa con unos nada redituables 19 millones de dólares, el drama de negocios, que cuenta con la participación de Michael Douglas y Shia LaBeouf,  contó con una inversión de 70 millones de dólares, y dificilmente superará  esa cifra en Estados Unidos. La película narra la vida de Gordon Gekko al salir de la cárcel 7 años después, con la intención de mejorar la relación con su hija y para verse envuelto en otro misterio con el novio de su hija. La primera parte de este film, fue estrenada hace casi 24 años con éxito notable.

Leyends of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole, aterriza en la cartelera en segunda posición con un estimado de 16.3 millones de dólares, muy mala inversión de Warner ya que este chistecito les ha costado 100 millones de los grandes, si cosecha un éxito internacional podría estar salvando los platos, pese a su formato 3D. Esta pélícula es la adaptación del primero de una serie de tres libros, que narra la historia de una familia de búhos habitantes de Ga'Hoole, que se ven en problemas cuando dos de sus miembros son capturados.

El tercer estreno, y en quinto lugar, es la comedia protagonizada por Kristen Bell, You Again, que recauda unos discretos 8.3 millones de dólares, cuatro millones menos que su anterior película When in Roma en su primer fin de semana, pero a diferencia de los otros estrenos su inversión ha sido de 20 millones de dólares, lo que indica que será más redituable que Wall Street y los Legends of the Guardians. La película narra la historia de tres generaciones de mujeres y sus archirivales colegiales que se ven en líos el hermano de la protagonista decide casarse con su rival.

Los estrenos de la semana pasada han visto una recaudación nada despreciable lo que justifica el mal arranque de los otros estrenos. The Town  cae un 33%, Ben Affleck y su grupo de ladrones obtienen 16 millones de dólares para la tercera posición, y un acumulado de 49 millones de dólares, todo un éxito. La sorprendente Easy A y su promiscua comedia sobre los rumores colegiales  cae un 40% y se queda con el cuarto lugar,  10.7 millones de dolares en su segundo fin de semana y 32 millones acumulados la convierten en un negocio redondo para Screen Gem Studios, porque solo han gastado 8 millones de dólares en ella.

La historia de M. Night Shyamalan, Devil, logra 6.5 millones de dólares, la primera de la triología llamada The Night Chronicles ya acumula 21 millones de dólares, y aunque se desploma 47% respecto de su estreno, el budget es de 10 millones de dólares y aún tiene vida en las carteleras. en séptima posición Resident Evil: Afterlife ya acumula 52 millones de dólares, y esta semana alcanza 5 millones de dólares.

 
En octava casilla, Alpha & Omega, con 4.7 millones de dólares, y un acumulado de 15 millones, en su segundo fin de semana un negocio regular ya que ha costado 20 millones de dólares. Cierran el top ten Takers con 1.6 millones de dólares, y la exitosa  Inception con 1.2 millones de dólares.

El Personaje: Meryl Streep, el Ícono del Cine Moderno

Dos premios Oscar, y otras 14 nominaciones a su haber, 25 nominaciones al Golden Globe, una mominación al premio Tony, 2 EmmyAwards 5 nominaciones al grammy...  y la cuenta continua...

En la historia del cine se han visto verdaderos fenómenos cinematográficos, pero sin duda alguna Meryl Streep se lleva por delante a la gran mayoría, es considerada de lejos la mejor actriz de los ultimos 60 años, superando en nominaciones al Oscar a la mismísima Katharine Hepburn.

Sus origenes se remontan a 1949, cuando nace en USA, del seno de una familia humilde, con dos hermanos, y en plena juventud Meryl Streep comienza a trabajar en teatro, rapidamente gana reconocimiento al ser nominada al prestigioso premio Tony. Este exito la lleva a la pantalla chica en la serie Holocaust, en la cual interpretó a una cristiana que sufrió el holocausto judío junto a su familia, el mismo año, comienza con un pequeño papel secundario en la película The Deer Hunter, un drama sobre la guerra en Vietnam, estos dos roles le valieron un premio Emmy a la mejor actriss, y su primera nominación al Oscar como mejor actriz en un rol secundario. Al año siguiente trabaja en la exitosa Kramer vs Kramer en la cual obtiene su primer Oscar, como actriz en rol secundario.  Sólo dos años después recibe el Oscar y el Golden Globe, por su magistral performance en Sophie's Choice, enel que interpreta a una pólaca en tiempos del holocausto nazi, que tiene que decidir cual de sus hijos vive y cual muere en la cámara de gases, lo que la lleva a suicidarse por el remordimiento. Por aquellos tiempos mantenía una relación con el otro ceélebre actor John Cazale, quien enfermo de cáncer y murio tiempo después.

A partir de allí, Meryl se convirtió en una celebridad y solicitada por los más importantes directores y productores, sin embargo Meryl Streep, decide retirarse de la actuación para trabajar en su familia. A partir del nacimiento de sus hijos, empieza a reducir el número de películas en las que trabajar, hasta que finalmente se retira casi por completo tras el nacimiento de su cuarta hija. 

Meryl Streep, ha interpretado todo tipo de papeles en su carrera, comedías, dramas, musicales, biografías, filmes comerciales y netamente artísticos. La hemos visto como una horrible mujer de hierro lider del mundo de la moda en The Devil Wears Prada; como una madre bailarina y cantante en Mamma Mía; una cocinera inspirada en Julie&Julia, como una editora omosexual en The Hours; una monja encubridora en Doubt,; una senadora manipuladora en The Manchurian Candidate; una amante desdichada en Out of Africa, una investigadora asesinada en Silkwood, una escritora en la célebre Adaption, una sufrida enferma terminal en Ironweed; una ama de casa infiel en Los Puentes de Madison, por nombrar algunos de sus papeles mas reconocidos.

A pesar dela gran fama que posee, Meryl Streep es una de las pocas celebridades que nuca rehuye a las cámaras, nunca se ha visto envuelta en escándalos, ni ocupado las primeras planas de los tabloides. Es una mujer hogareña que se encarga del cuidado de su casa completamente sola, desde la crianza de sus hijos hasta contestar el teléfono. Definitivamente  pasará algún tiempo antes de ver otro monstruo hollywoodense con semejantes características.

Títulos Oscarizados: Kramer Vs. Kramer (1979)

¿Qué pasa cuando un Matrimonio empieza una lucha a muerte por la custodia de su único hijo?

Comencemos por el principio, escuché a alguien decir una vez, y el principio es que desde hace algún tiempo consideraba necesario recordar aquellos clásicos, que marcaron una época en el cine, no solo de Hollywood sino del mundo, y es así que comienzo por las películas ganadoras del premio Oscar, para ser más específico, comenzaré por una de mis películas favoritas, Kramer  Vs. Kramer, basada en la novela homónima de Avery Corman.

Para muchos el título no sonará conocido, lo cual es lógico considerando que tiene ya más de 30 años de existencia, pero la realidad es que es considerada como la obra magistral de Robert Benton; la trama de esta película, muy simple, el divorcio… Sí así de sencillo como suena: el divorcio, entonces ¿qué es lo nuevo?, o ¿qué era lo nuevo en aquel tiempo?,  ¿por qué tanto alboroto?, pensaran ustedes: “Divorcios ha habido siempre, y los seguirán habiendo”. Pues esta película, cuya trama principal es el divorcio, tiene muy bien repartido el protagonismo entre los dos personajes principales:  Ted Kramer (Dustin Hoffman) y Joanna Kramer (Meryl  Streep), ligeramente inclinado hacia el personaje paterno. Ambos aparentemente comparten un matrimonio normal, y tienen en común su único hijo, Billy (Justin Henry).

Ted Kramer es un muy exitoso publicista, y también es lo que los gringos llaman un workaholic, quien logra el mayor éxito de su carrera el mismo día que su mujer decide dejarlo, a él y a su hijo, entonces Ted se ve en la necesidad de aprender a sobrellevar los típicos problemas domésticos, y el cuidado de su hijo, con quien no tenía una muy buena relación, al inicio lógicamente la relación es difícil, pero con el tiempo mejora, hasta el punto en que su hijo se convierte en la parte más importante de su vida, esto se ve reflejado cuando Billy sufre un accidente y Ted lo lleva cargado hasta el hospital más cercano. En un momento de la historia Ted es despedido debido a que no podía manejar el tiempo que su hijo le exigia si comprometer su trabajo.

Joanna Kramer es la típica ama de casa de aquellos tiempos, que se encarga de su hijo, de las tareas domésticas, pero con una profunda necesidad afectiva, y con un aún más profundo sentimiento de frustración por su incapacidad de desarrollarse como persona.  Es entonces cuando su vecina le sugiere dejar a su esposo si no es feliz.

Hasta aquí la historia es normal, el conflicto de la historia llega cuando Joanna decide regresar a exigir la custodia de su hijo, 15 meses después de abandonarlo, dando comienzo a una batalla legal por la custodia del niño, pero ninguno de ellos esperaban el alcance mediático y el brutal ataque de los abogados de los que iban a ser objetos.

Entonces llega el momento de decidir, ¿de qué lado estas?, ¿lo puedes decir sin pensarlo dos veces?, he allí lo brillante de la obra, no permite al espectador escoger una postura imparcial, sin dejar el sentimiento de duda en cada quien. Se merece el mérito el padre por haberse hecho cargo del niño durante 15 meses solo, tras el abandono de la madre?, que clase de mujer abandona a su único hijo?, pero por otro lado,  la madre fue menospreciada y poco valorada por largo tiempo, y ella cuido de su hijo más tiempo que el esposo, entonces no merece ella la custodia, siendo que además la ley se la hubiese dado si no lo hubiera abandonado.

Y en medio de este fuego cruzado, tenemos al pequeño Billy, escuchando las infamias que se comentan sobre su madre, y observando como muchos señalan con su dedo a su padre. Todo un cataclismo emocional para un niño de 6 años.  Esta película mi opinión tiene dos puntos clímax, el primero cuando la corte anuncia la custodia del niño. Y el segundo al final de la película.

 El guión de esta película es único e irrepetible por la cantidad de ambigüedades, contradicciones, que presenta. El drama y la desesperación de ambos padres por su hijo,  los testimonios de los padres en el estrado. Los protagonistas de la película dejan de ser simples personajes creados para convertirse en verdaderas personas que, en gran parte por la gran actuación de los intérpretes, logran transmitir emociones de forma sutil.

Kramer vs Kramer es una película que se debe recomendar, porque toca temas como el feminismo, la igualdad de derechos, la falta de valoración que reciben los padres a la hora del divorcio, los juicios de la sociedad hacia las madres y el trauma que sufren los hijos en medio de un divorcio. Kramer vs Kramer ganó 5 premios Oscares, incluyendo mejor guión adaptado, mejor dirección, mejor película, mejor actor principal y mejor actriz en rol secundario. Valoración: 10 sobre 10: ya te la deberias haber visto.

Y el niño con quién se quedó??? 

Taquilla Ec: Milla Jovovich Repite el Primer Lugar

Resident Evil Afterlife domina fácilmente la taquilla ecuatoriana. TinkerBell And The Great fairy Rescue, The Expendables logran buenas cifras pese a un estreno muy limitado y Battle for Terra pese a su formato 3D fracasa estrepitosamente. Kick-Ass no tiene cifras iniciales.

 

Las cifras de la primera quincena de Septiembre llegaron y son muy alentadoras para dos de los 3 estrenos. La taquilla acumula un total de 464 MIL dólares, teniendo como principal protagonista y por segunda semana consecutiva a Milla Jovocich y sus zombies, y es que pese a que en USA el formato 3D no le ayudo a engrosar mas sus cifras, en nuestro país le ha favorecido mucho, cayendo solo un 27% con respecto a su estreno la semana pasada, aunque no todo es color de zombie para Resident Evil Afterlife ya que la media por cine fue inferior a la de el estreno de Disney, y eso que fue proyectada en 49 salas, más del doble que su más directa perseguidora. También debemos considerar que la película no tuvo una gran competencia esta semana, ya que los tres estrenos fueron limitados a casi la mitad de salas en el país.

En segunda posición tenemos a TinkerBell and the Great Fairy Rescue que se consolida como la sorpresa de la semana con 81.5 Mil dólares y una media por sala de cine de $4800, la mejor de todas las películas esta semana, ganando esta posición sobre Sylvester Stallone y su grupo de mercenarios; hay que decir que este ha sido al año de Disney, ya que hasta el momento llevan dos películas que sobrepasan el millón de dolares recaudados a nivel mundial -Alice in Wonderland y Toy Story 3-, y esta película es todo un éxito considerando que tiene un presupuesto muy bajo, el éxito radica en que esta dedicado a un público muy específico, el de niñas y prepúberes, con una protagonista que logra identificarse con su audiencia, las críticas por parte del público le dan un futuro largo en las salas de cine.

The Expendables llega a Ecuador, precedido por una crítica mixta a nivel mundial, triunfando en algunos territorios y debutando sin gran ruido en otros, y en este pais no logró calar muy a fondo en el público al que esta dirigido, que lo comprenden varones de entre 18 a 30 años, las cifras no son malas, recaudo $51600 y se estreno solo en 16 salas, una menos que Tinker Bell, y un promedio por sala aceptable, aunque la inversión ameritaba un mayor éxito a nivel mundial. Pero habrá que esperar las siguientes semanas para ver que tal le va en caso de que tenga un re-estreno más amplio.


El tercer estreno de la semana, Battle For Terra, logra unos tristes $32 Mil, y el cuerto puesto, algo que era de esperarse tras su pésimo estreno en USA, con todo y ser un filme de bajo presupuesto, el filme futurista, no solo que tiene un pésimo arranque, sino que el marketeo a nivel nacional de la misma ha sido casi nula -creo que alcance a ver solo un comercial-, eso para una película cuya principal fuente es el formato 3D es muy grave, en mi opinión es uno de los filmes que no deberían importarse a nuestro país.


La comedia de Adam Sandler, Grown Ups, alcanza $29Mil en su tercer fin de semana y ya acumula casi 250Mil dólares, muy bien para Adam Sandler, y mucho mejor considerando que su presupuesto fue de $80 millones, que ya han sido más que recuperados en su pais de origen. La sexta plaza la ocupa Cats & Dogs The Revenge of Kitty Galore con 23Mil dólares en su quinta semana, nada mal, considerando que ya acumula $835 Mil y que se esperaba de ella un fracaso similar al que tuvo en USA.


Siguiendo más abajo en el top ten, encontramos a un viejo conocido como lo es The Sorcere's Apprentice, con $7.8 Mil y un acumulado de 813 mil dólares, a continuación cierra la lista de las películas con alto presupuesto Inception de Christopher Nolan, que en lo que parece su despedida de las carteleras logra $5 mil y un acumulado de $512 mil, excelente para un film de ciencia ficción.


El penultimo lugar Law Adbiding Citizen, el filme de Jamie Foxx reaparece para ubicarse en el 9no lugar con $4500, y cierra la lista el low-budget film Spread con $3600.

Nota: Esta semana tambien se estreno Kick-Ass y las cadenas de cine no reportaron sus ingresos, pero se estima que fue entre 13 mil y 18 mil dólares. La siguiente semana se sabrá el acumulado.